在书院门这条古韵悠长的巷子里，山河的辽阔与人间烟火的温馨交织，漫步其中，会遇见白发苍苍的老者，笔走龙蛇，街道两边，城市的摊贩们也在速写描画，细致勾勒，赋予了这片古巷别样的生动与活力。
而在书院门里，有这样一位隐士，他可能和你想象中的多数书法家不太一样。
“这个字写得不满意，不要留。”话还没说完，就把刚写完的纸轻揉成一团丢在一边，他转身走进人群，扑面而来的是正气凛然的风度。
他语调轻柔，语气却十分坚定，最让人印象深刻的，是那双洞察世事而又敏锐的眼睛。
常言道“字如其人”，字迹往往能映照出书写者的内心世界与独特气质。
张璐茗先生五岁时便痴迷于书法，儿时就在家乡名噪一时，后师从中国书法兰亭奖· 终身成就奖——周慧珺先生，研习帖学及行草书，至今也练了三四十年，他广收众长，几十载潜心翰墨，各种书体兼长，初从米芾、黄庭坚等，兼颜真卿等名家法帖，习曹全碑、礼器碑、乙瑛碑，融古今名家精华于一身，个性强烈而又不失传统，融古出新，超然卓立，自成一家。
2023年夏，璐茗先生前往西安，途径书院门，浓厚的书画艺术气息深深吸引了他，深耕的想法在那时就产生了萌芽。
“喝酒时看不到璐茗先生，那他一定是在写字。”这是身边朋友对他一致的评价，他说：“写书法的人一定要真，我开心时候写字，悲痛时也写字。”在他的书法作品里，会看到一位侠客时而在山河间自在游走，酣畅饮酒一醉方休，时而拔剑斩苍穹，如龙吟般的剑鸣呼啸，时而在月光下静静独奏，清风明月，抚琴品茗。
璐茗先生虽研习碑帖，却师古不泥，他的隶书既不同于曹全碑的柔和飘逸，又有别于礼器碑的瘦硬刚健，承习乙瑛碑沉着厚重的基础上融入自己的个性，笔势稳健干脆，清劲秀雅，革新的同时又不失法度。显而易见，这是他铮铮铁骨中的细腻柔情。
正如他本人一样，四十春秋，艺海泛舟，始终字里行间流露的是真性情，既有力道又富有内涵，踏实而硬朗，威严而庄重，不禁让人心生敬畏。他书写迅疾，爽快利落，在痛快淋漓的节奏下，又能在细节上体现转折提按的多变，舒朗得体，气韵生动，非儒者而不可得。
中国汉字，作为中华文明的瑰宝，不仅是其深厚文化的重要载体，更是中国文化独特魅力的特有符号。探寻其根源，许是因汉字之美，其形态的独特和结构的严谨，更在于其承载了千年文化的厚重与深邃。而毛笔书写的艺术，更是将汉字之美推向了极致，每一笔一划都透露出书写者的情感和匠心独运，尽显丰神绰约之态。这种美感更是要求追求书写过程中的自由与表达，从而赋予汉字书写以迥异的美感。
而从璐茗先生的书法作品中，我们看到的是不拘一格的他，不仅仅是个人情趣的流露和意向的表达，更是对传统文化的敬畏。尽管每一幅书法作品都展现出风格迥异、多姿多彩的艺术魅力，但当我们细细品味那隽秀洒脱的笔锋时，更能深刻感受到他对于作品的完美的追求和个人风格的坚守，而这样的初心始终贯穿于他的创作之中，成为他书法艺术的独特印记。
观其作品，笔触流畅之中又透露出挥洒有力的韵味，每一笔健拔洒脱而又不失飘逸之美。仿佛浑然天成，给人以畅快淋漓的观赏体验，通篇用墨考究，笔锋变化多端，字里行间洋溢着雄浑之气，仿佛能够感受到书法家内心深处的铮铮风骨与情操。
他以书为媒，思接古今，与往圣通心，与先贤对话，他的书法作品以大写的人格成就力透纸背的风骨，博得国内外书友的肯定，许多作品被企业家收藏。
璐茗先生的书法，令人惊叹于其遒劲潇洒的笔触，结体灵秀而生动，笔意奔放自如，宛如江河奔流不息。其运笔之势如行云流水，毫无滞涩，章法错落有序。整体布局完美无瑕，无论是字与字之间的间距，还是行与行之间的呼应，都达到了极致的和谐与统一，非凡的功底，独创的风格，神、气、骨、肉、血五者合一，令人叹为观止。正所谓字如其人，做人做事有节有度而又旷达豪迈，从容不迫，具阳刚正气之象。
事实表明，璐茗先生已然将人生的涵咏倾注于笔墨之间，化为笔下的文字，泄性情于毫端，凝睿智于笔墨。
