产业向前,创新兴产。近年来中国的信息技术行业迅速崛起,国家高度重视芯片的产业发展,不仅加大对芯片产业的支持,还鼓励企业加大研发投入,加强国际间的科技合作。
而在艺术与科技之间的交流共融中,AI成为艺术创作的工具,艺术也成为AI介绍、展示自我的“橱窗”。对于尝试全新创作方式的艺术家而言,AI已经成为高度自动化、智能化的生产力工具,让艺术家脑、眼和手得到前所未有的强大延展,实现以更高的效率创作出更高质的内容。
融入AI,一方面可以带来创作效率的提升,节省时间和人力成本,将灵感聚焦于创意和表现中;另一方面,塑造生成式、互动式艺术作品,助力艺术家突破传统数字艺术的界限,为数字艺术升维,解锁更有代入感的观赏体验。
此次北京画院与英特尔一起,借由 AI PC对齐白石艺术作品的复现为契机,通过 AI 科技手段,在现场感受齐白石艺术作品的魅力,跟随齐白石来一场文化科技探秘之旅。可以在现场进行创作体验,随笔画简单的图形,以图生图的形式,实时生成齐白石风格的画作。
北京画院院长吴洪亮表示,在今天,一台在虚拟空间里的虚拟摄像机,结合AI技术,可以在一秒钟之内给我们提供相关的所有信息,将中国画中的“三远”化为一瞬。数字化和非数字化的叠加产生的意味也许正是当年黄宾虹想要而不可得的。
中国传媒大学动画与数字艺术学院院长王雷谈到,AI技术善于创造大量细节,补足了传统动画难以表现宏大场面的短板,用AI PC生成动画,时间与成本上能大大地缩短减少。
AI PC 不光能圆每个人的艺术梦想,更能为不同领域的艺术家的作品赋予不同艺术创想,在发布会中,英特尔市场部总经理吕冬与吴洪亮、王雷就艺术创作在人工智能背景下有望实现的“未来之境”展开探讨。
清华大学美术学院吴琼团队依托AI技术打造了交互艺术装置“身份镜像Ⅱ”,这件作品通过大语言模型以及AI人脸融合技术进行交互,引人思考人工智能时代人与数字自我的身份关系;以及中央美术学院实验艺术与科技艺术学院院长冯梦波合作的作品《假蜃楼·迭代1·意识欺骗》。
此外,中国传媒大学、清华大学美术学院吴琼团队、中央美术学院实验艺术与科技艺术学院三家艺术院校与英特尔达成合作,即将成立并启动AIGC联合实践中心/项目,加快AIGC艺术人才的培养。
在软硬件+AI的升级赋能下,AI PC为创作者、艺术家带来了创作便利性和更大的想象空间,可以在有限的时间内进行更多的尝试、探索。可以说,AI的运用大幅减少了大量时间及人力成本,帮助创作者聚焦精力投入到表达本身,释放更多创意。
